巍峨奇雄 浩然澄澈——记著名画家查世煜

  眼观当下画坛，我们总能看到许多所谓的“传统派画家”，这些人在创作上总是乐于去精致的临摹古画，甚至连细节都不放过，而整个的创作时间更是长达数天之久！但我们扪心自问，这种费时且死板的单一临摹，真的就是传统吗？

  我认为不是，经由这种创作方式所构绘出的丹青作品，最多也只是和古画表象相近罢了，而那传统的丹青内涵和古人气息，则是这些人永远无法临摹出的东西！正如书法界的兰亭序集，后世之人永远也无法临摹出相同的作品气韵，而兰亭序集之所以能达到天下第一行书的艺术高度，也正是得益于书中那份前无古人，后无来者的性情挥洒！同理，在丹青艺术上也是如此，我们唯有脱离了临摹的迂泥，才能在画中尽展自我情愫，是谓弘情而达意！今著名画家查世煜先生，便正是一位能够尽显自我情意的丹青名家！其画具澄净而不失于严谨，具清逸而又不失于高古，通幅画功可谓师古法，更师自然与心境也！至雅至情，超然不俗！

  在查世煜先生的众幅山水画作中，我们可以看到一个很鲜明的艺术特质，即借物抒情！在画中，先生不仅是将自身的文人情愫寄寓在了笔墨之中，更是将其寄寓在了山水的形意之中，以情运笔，以韵造境，形神含志，畅怀不已！而这种高境界的创作情怀，也是为其作品带来了一种极具个人特色的画面风貌，并且画中无论是的形态的塑造还是精神的流露，二者都是达到了一种可鉴亦可品的审视高度！

  在作品的笔法上，先生用笔可谓至臻！画中笔法尤见骨力之洞达，山石点染亦是经由笔法而出，皴擦密集，苔青自然。而画中的云烟之景又是保留了一些适当的视觉留白，加以淡墨相衬，更可觉恣意飘动！在画面的布局设定上，先生亦是有所功造，通幅山水疏密而有致，虚实而见真，山水时作高峰绝峦，时作博广之川，观者品味于其中，犹似立足于自然之巅，闲情逸致，如沐春风，雄阔山径，由生感叹！可叹一种会当凌绝顶的浩然情意，更可叹一种纵览众山小的广博壮志！

  巍峨奇雄，浩然澄澈。相比于其他画家的博名趋利，查世煜先生则是显得十分淡然，他本人从不浮于商利，亦不流于俗局，而是始终以一种淡泊的心境来处世。正所谓心有所往，终至所归，查世煜先生的内心世界，无疑是与自然山水相连通，就连他的笔墨也是完全遵循于自然的情意！而这种归之于自然的艺术心境和法度，无疑是当下画坛所需要的，同时也是当下众多画家所缺失的……

著名书画艺术评论家 史峰 2021年9月2日 于览艺斋